"Русским классиком рубежа двух столетий" назвал Бунина К.
Федин, выступая в 1954 г. на Втором Всесоюзном съезде
писателей, Бунин был крупнейшим мастером русской
реалистической прозы и выдающимся поэтом начала XX века.
Писатель-реалист видел и неминуемое разрушение, и запустение
"дворянских гнезд", наступление буржуазных отношений,
проникавших в деревню, правдиво показал темноту и косность
старой деревни, создал много своеобразных, запоминающихся
характеров русских крестьян. Проникновенно художник пишет и
о чудесном даре любви, о неразрывной связи человека с
природой, о тончайших движениях души. Литературная
деятельность Бунина начинается в конце 80-х годов прошлого
столетия, молодой писатель в таких рассказах, как "Кастрюк",
"На чужой стороне", "На хуторе" и других, рисует безысходную
нищету крестьянства. В рассказе "На край света" /1894 г./
автор рисует эпизоды переселения безземельных украинских
крестьян в далекий Уссурийский край, трагические переживания
переселенцев в момент разлуки с родными местами, слезы детей
и думы стариков. Произведения 90-х годов отличаются
демократизмом, знанием народной жизни. Происходит знакомство
с Чеховым, Горьким. В эти годы Бунин пытается сочетать
реалистические традиции с новыми приемами и принципами
композиции, близкими к импрессионизму /размытая фабула,
создание музыкального, ритмического рисунка/. Так в рассказе
"Антоновские яблоки" /1900 г./ показаны внешне не связанные
эпизоды жизни угасающего патриархально-дворянского быта,
окрашенного лирической грустью и сожалением. Однако в
рассказе не только тоска по запустелым "дворянским гнездам".
На страницах возникают красивые картины, овеянные чувством
любви к родине, утверждающее счастье слияния человека с
природой. И все-таки социальные проблемы не исчезают в его
произведениях. Вот бывший николаевский солдат Мелитон /"Мелитон"/,
которого прогнали плетьми "сквозь строй", потерявший семью.
В рассказах "Руда", "Эпитафия", "Новая дорога" встают
картины голода, нищеты и разорения деревни. Эта социальная
обличительная тема как бы оттесняется на второй план, на
первый план выходят "вечные темы": величие жизни и смерти,
неувядающая красота природы /"Туман", "Тишина"/. По этому
поводу /"О листопаде"/. Горький писал: "Люблю я отдыхать
душою на том красивом, в котором вложено вечное, хотя и не
приятного мне возмущения жизнью, нет сегодняшнего дня, чем я
по преимуществу живу..."В 1909 г. Бунин писал Горькому из
Италии: "Вернулся к тому, к чему вы советовали вернуться, -
к повести о деревне /рассказ "Деревня"/. Деревенская жизнь
дана через восприятия братьев Тихона и Кузьмы "расовых.
Кузьма хочет учиться, затем пишет о жизни, о лености
русского народа. Тихон - крупный кулак, беспощадно
расправляется с крестьянским волнением. У автора заметно
сочетание безотрадной картины жизни деревни с неверием в
творческие силы народа, нет просвета в будущее народа. Но он
правдиво показывает в "Деревне" косность, грубость,
отрицательные, тяжелые стороны деревенского быта, которые
были результатом векового угнетения. В этом сила повести.
Это заметил Горький: "Дорог мне этот скромно скрытый,
заглушенный стон о родной земле. Дорога благородная скорбь,
мучителен страх за нее, и все это ново. Так еще не
писали"."Деревня" - одно из лучших произведений русской
прозы начала XX века. В 1911-13 гг. он все шире охватывает
различные стороны русской действительности: и вырождение
дворянства /"Суходол", "Последнее свидание"/, и уродливость
мещанского быта /"Хорошая жизнь", "Чаша жизни"/, и тему
любви, которая часто бывает пагубной /"Игнат", "При
дороге"/. В обширном цикле рассказов о крестьянстве
/"Веселый двор", "Будни", "Жертва" и другие/ писатель
продолжает тему "Деревни". В повести "Суходол" решительно
пересматривается традиция поэтизации усадебной жизни,
преклонение перед красотой угасающих "дворянских гнезд".
Идея кровного единения поместного дворянства и народа в
повести "Суходол" сочетается с мыслью автора об
ответственности господ за судьбы крестьян, об их страшной
вине перед ними. Протест против фальшивой буржуазной морали
заметен в рассказах "Братья", "Господин из Сан-Франциско". В
рассказе "Братья" /написан после поездки на Цейлон/ даны
образы жестокого, пресыщенного англичанина и молодого
"туземца" - рикши, влюбленного в девушку туземку. Конец
плачевен: девушка попадаете дом терпимости, герой кончает
жизнь самоубийством. Колонизаторы приносят разрушение и
смерть. В рассказе "Господин из Сан-Франциско" писатель не
дает имени герою. Американский миллионер, всю жизнь
истративший в погоне за прибылью, на склоне лет вместе с
женой и дочерью едет в Европу на "Атлантиде", роскошном
пароходе тех лет. Он самоуверен и заранее предвкушает те
наслаждения, которые могут быть куплены за деньги. Но все
ничтожно перед смертью. В гостинице на Капри внезапно он
умирает. Его труп в старом ящике из-под содовой обратно
отправляют на пароход. Бунин показал, что господин из
Сан-Франциско /"новый человек со старым сердцем", по
выражению Бунина/ принадлежит к лику тех, которые ценой
нищеты и гибели многих тысяч людей приобрели миллионы и
теперь пьют дорогие ликеры и курят дорогие гаванские сигары.
Своеобразным символом фальши их существования автор показал
влюбленную пару, на которую любовались пассажиры. Только
один капитан корабля знает, что это "нанятые влюбленные", за
деньги играющие в любовь для сытой публики. И здесь контраст
жизни богатых и людей из народа. Образы тружеников овеяны
теплотой и любовью /коридорный Луиджи, лодочник Лоренцо,
горцыволынщики/, они противостоят аморальному и лживому миру
сытых. Но он осуждает этот мир с тех же отвлеченных позиций,
что и в рассказе "Братья".Ужасам войны Бунин
противопоставляет красоту и вечную силу любви- единой и
непреходящий ценности /"Грамматика любви"/. Но иногда и
любовь несет обреченность и гибель /"Сын", "Сны Ганга",
"Легкое дыхание"/. После 1917 года Бунин оказался в
эмиграции.В Париже пишет цикл рассказов "Темные аллеи".
Особенно привлекательны женские образы. Любовь - высочайшее
счастье, но она бывает недолговечна и непрочна, любовь
бывает одинокой, заброшенной /"Холодная осень", "Париж", "На
чужбине"/.Роман "Жизнь Арсеньева" /1924-28 гг./ написан на
автобиографическом материале /тема родины, природа, любовь,
жизнь и смерть/. 3десь порой поэтизируется прошлое
монархической России. Героическая война России с фашистской
Германией волновала художника, он любил свою родину. Бунин
близок Чехову, писал русские новеллы. Он мастер детали,
великолепный пейзажист. В отличие от Куприна, Бунин не
стремился к острозанимательным сюжетам, его отличает лиризм
рассказа. Признанный мастер прозы, Бунин был и выдающимся
поэтом. В 80-90- х гг. любимой темой стихов была природа
/"Листопад"/. Вот образ осени, "тихой вдовой" вступающей в
лесные хоромы: Лес, тoчнo терем расписной, Лиловый, золотой,
бaгpяный, Веселой пестрою толпой Стоит нaд светлою поляной.
Появлялись и декадентские мотивы, но ненадолго. Гражданские
стихи "Джордано Бруно", "Ормузд", "Пустошь" и другие. Даны
реалистичные картины деревенского и усадебного быта, с
сочувствием очерчены образы простых людей /"Пахарь",
"Сенокос", "На Плющихе", "Песня"/. Бунин был превосходным
переводчиком /"Каин" и "Манфред" Байрона, "Крымские сонеты"
Мицкевича, "Песня о Гайавате" Лонгфелло; переводы из
Шевченко - "Завещание". Для нас важна высокая поэтическая
культура Бунина, его владение сокровищами русского языка,
высокий лиризм его художественных образов, совершенство форм
его- произведений.
|